展覧会『スクリプカリウ落合安奈「Imagine opposite shore―対岸を想う」』を鑑賞しての備忘録
銀座蔦屋書店アートウォールギャラリーにて、2020年2月27日～3月31日。
人々を「繋ぐ」と同時に「阻む」という海の役割に着目した写真「向こうの、うらがわ」シリーズ、「明滅する輪郭」、猿の姿を描きつつその中に人間性を表す絵画「mirrors」シリーズと、「明滅する輪郭」シリーズで構成される、スクリプカリウ落合安奈の個展。
「明滅する輪郭」は、モノクロームやセピアの古い写真の中の人物の顔に、ビニール袋を膨らませた形で被せて白い糸で縫い付けた作品。ビニールの膨らみが空気の存在を、そして頭部の位置に重ねられることで呼気を感じさせる。「明滅」というタイトルも、膨らみ萎むという連想から、呼吸へのイメージを強めるだろう。その結果、写真の中で動かない人物たちの生気が取り戻される。とは言え、例えば、映画『ペットセメタリー』が描くように、再生が必ずしも幸福をもたらさないとの教訓も滲む。なぜなら頭部にビニール袋を被せることが招く呼吸困難や窒息を強く意識させるからだ。また、本来鮮明であったであろう表情が、ビニールによって曖昧になる。集合写真でより鮮明になる通り、一様にビニール袋が被せられることで均質化され、個々の生のかけがえのなさが剥奪されてしまうのだ。対岸の（＝過去に生きていた）人々の存在を生々しく蘇らせ（＝命を点し）ながら、同時に抹殺し（命を滅し）てしまう（＝対岸に送り返して）怖さがある。
